Estas son las 5 películas para entender el Día de Muertos

El Día de Muertos es una época especial para los mexicanos, porque honramos la memoria de los seres queridos que han partido al otro mundo, pero que creemos regresan a casa en estas fechas a convivir y comer con nosotros una vez más.

Aunque las fechas fuertes de esta celebración son el 1 y 2 de noviembre, es desde el 28 de octubre que se cree hay almas que bajan a estar en este plano, ese día se ofrenda a los fallecidos de manera trágica, por violencia o accidentes y el 30 y 31 son días dedicados a los niños que murieron sin haber sido bautizados.

Si deseas saber más sobre esta fecha y cómo las celebran en los diferentes puntos del país, te invitamos a ver estas 5 películas donde los directores imprimen en estas obras cinematográficas su visión sobre las costumbres y tradiciones de México.

Macario (1960)

Este es un clásico del cine mexicano protagonizado por Ignacio López Tarso, dirigido por Roberto Gavaldón y basado en una novela corta de Bruno Traven, ofrece una exploración de temas filosóficos y morales, al tiempo que presenta una visión auténtica de la cultura mexicana.

Película de Macario.

Ambientada en una zona rural de México, la cinta sigue la vida de Macario (López Tarso), un humilde leñador que lucha por sobrevivir junto a su familia. Macario se siente explotado y marginado, pero su vida da un giro inesperado cuando un día se encuentra con la Muerte en el bosque. La Muerte, simbolizada por un hombre vestido de negro, le ofrece agua y un festín a cambio de que le deje vivir. Macario acepta a cambio de un inusual intercambio.

La película explora la vida de Macario a lo largo de tres días: el Día de los Muertos, el Día de Todos los Santos y el Día de los Vivos. A medida que Macario se enfrenta a las consecuencias de su trato con la Muerte, la película ofrece una meditación profunda sobre la vida, la muerte, el destino y la moralidad.

Coco (2017)

Esta película de Disney-Pixar fue un éxito pues además de ser una obra maestra en términos de animación, su historia rinde un digno y respetuoso tributo a la tradición mexicana.

Película Coco.

La historia nos lleva a conocer a Miguel Rivera, un niño apasionado por la música en un pueblo mexicano, quien justo en el Día de Muertos, y en plena búsqueda de su identidad, se ve inesperadamente transportado al mundo de los muertos. Allí, el joven se encuentra con sus ancestros y descubre secretos familiares largamente guardados.

Coco es un clásico animado y una de las películas de Día de Muertos imprescindibles de esta época.

Calacán (1985)

Esta obra fue dirigida por el cineasta Luis Kelly en el año de 1985, Calacán es una película mexicana infantil, ambientada en vísperas del Día de Muertos, la fiesta más importante del pueblo ficticio que lleva el mismo nombre.

Película Calacán.

La historia gira en torno a Ernesto, un niño que descubre que varios vendedores piensan introducir calabazas de plástico al festejo, lo que lo lleva a convencer a su padre, un vendedor de dulces típicos, de que lo lleve a Calacán para así prevenir a sus habitantes sobre el peligro que corren las tradiciones calaquenses.

La cinta, innovadora en su época debido al estilo de producción en el que se conjuntó la participación de títeres, marionetas gigantes, actores, música y baile, es una emotiva mirada al imaginario mexicano y una misiva de amor al Día de Muertos.

El Libro de la Vida (2014)

Con un estilo visual único, esta película animada se desarrolla en el pueblo mexicano de San Ángel y sigue la historia de Manolo, María y Joaquín, tres amigos que se ven atrapados en un triángulo amoroso. Los dioses La Muerte y Xibalba hacen una apuesta para ver quién de los tres amigos ganará el amor de María.

El Libro de la Vida.

Al igual que Coco, esta película es una carta de amor a la cultura mexicana y al Día de Muertos y ofrece una visión auténtica de las festividades y tradiciones, y se esfuerza por honrar la cultura de manera respetuosa.

La cinta fue producida por Guillermo del Toro, dirigida por Jorge R. Gutiérrez, y cuenta con Diego Luna en el papel estelar de Manolo.

¡Que Viva México! (1932)

A pesar de que nunca se completó en su forma original, ¡Que Viva México! sigue siendo una obra maestra de la cinematografía.

Dirigida por el cineasta soviético Serguéi Eisenstein, este proyecto buscó retratar la cultura y política desde el México prehispánico hasta el periodo revolucionario. Sin embargo, la producción estuvo marcada por diversas dificultades y finalmente fue abandonada.

Película ¡Que viva México!

El filme estuvo compuesto por seis episodios, uno de los cuales —el final— estaba dedicado al Día de Muertos en honor al grabador, ilustrador y caricaturista mexicano José Guadalupe Posada. En él, Eisenstein ofrece su propia visión de la tradición mexicana, una fecha única caracterizada sí por su solemnidad, pero también por su espíritu festivo.