'Arte por México' llega a galerías del Foro Boca

El Ágora del Foro Boca exhibe la muestra ‘Arte por México. 21 artistas mexicanos contemporáneos de hoy y siempre’, que reúne una serie de obras gráficas que celebran la creación nacional a través de esta técnica artística. 

El proyecto, un esfuerzo en conjunto de las promotoras artísticas Elena Domínguez Bartley, Minu Prom Croche y Patricia Gómez de Galí, está encabezado por Eva Beloglowsky, fundadora del colectivo y diversos proyectos relativos. 

“Al apreciar cada una de estas ‘litografías’, podemos concluir que son, sin lugar a duda, una muestra significativa y única del arte contemporáneo en México y son una ventana que se abre para invitarnos a alimentar nuestro espíritu y a celebrar nuestra riqueza cultural como país”, se lee en el texto de sala.

“Nos unimos a Eva con el corazón encendido unidas por un solo objetivo, compartir con el público veracruzano este racimo de historia, ya que la mitad de los artistas ya no están con nosotros, pero su arte está vivo gracias al Foro Boca y la colaboración de este increíble equipo”, firman Domínguez, Prom y Gómez, quienes encabezaron una charla inaugural junto a Beloglowsky.

Previo a la apertura, la fundadora de Arte por México conversó con Galería sobre la muestra, que permanecerá durante el presente mes en el recinto boqueño, primero en la historia de la exposición que permite una disponibilidad masiva.

- ¿En qué consiste Arte por México?

- Es una serie que se hizo en el año 2000 para recaudar fondos para el Museo de Arte Contemporáneo de Pachuca, Hidalgo, donde se hizo un gran parque en el cual mi esposo, en paz descanse, Byron Galvez, hizo un piso de 32 mil metros cuadrados de mosaico.

Entonces se juntaron a 21 artistas de los más importantes de México para hacer una serie y, a través de eso, recaudar los fondos.

A través de veinte años, más de la mitad de los artistas ya han fallecido; entonces son artistas de mucha trascendencia en el arte mexicano y extranjero también, con mucha promoción y todos ellos maravillosos.

Montamos el taller de gráfica en Hidalgo, en Mixqueahuala, el pueblo natal de Byron donde iba mucho a trabajar, ahí tenemos un estudio, hicimos la gráfica ahí. Todos los artistas vinieron a hacer lo que llamamos nosotros el ‘bon á tirer’, que es la primera prueba que ellos aprueban para llegar a la impresión. 

Toda está hecha con una cuestión muy tradicional, artesanal (...) Los artistas vinieron por semana entre uno y dos a trabajar la obra durante cuatro meses, después se procedió a la impresión y estos son los resultados. 

- Las obras destacan por sus tamaños y coloridos, ¿cuales son sus particularidades?

- Todo está hecho en papel hecho a mano de Pascual De Ponte (...) Todo el papel es de más de 400 gramos, papel hecho a mano todo y tiene algunas técnicas diferentes.

La litografía lo predomina, pero también hay acrilografía, que logras las texturas en algunas partes; tambien se trazó algo de grabado, serigrafia con técnicas mixtas en gráfica, una gran elaboración.

- ¿Dónde más ha ido la exposición?

- La he presentado en varias galerías privadas, esta es la primera vez que hacemos algo más al público, pero muy contenta de estar aquí en Veracruz.

Veo bello el puerto, hace muchos años que no venia y lo veo bello, la gente amabilísima, nos dieron muy bien la bienvenida y estoy muy contenta de estar aquí y compartiendo este gran legado. 

- ¿Cuál es su perspectiva de la gráfica en México?

- Me he dedicado a la promoción del arte toda mi vida y siendo la promotora de Byron logramos muchas cosas aquí y en el extranjero, y siempre digo: ‘Más vale una buena gráfica que un mal original’. 

También es una cosa que me gusta porque llega a todo público por los precios, no te cuesta lo que uno original y le das oportunidad a los jóvenes.

Siempre me gusta que los jóvenes, cuando empiezan a coleccionar a través de cincuenta años de trabajo, cómo empiezan a coleccionar primero a través de gráfica, les va gustando, van viendo, progresando en la vida y van cambiando a los originales.

Siempre es un buen conducto para llegar a todo público.

- ¿A dónde más llegará esta muestra?

- Nos están haciendo ojitos para ir, posiblemente, a Costa Rica. La idea es que se siga promoviendo. Estará aquí hasta finales de septiembre y me interesa mucho que vengan los niños, los jóvenes, para que puedan ver lo que es el arte y la cultura.

• Artistas participantes

  Gabriel Macotela

  Aceves Navarro

  Adolfo Mexiac

  Aarón Cruz

  Byron Gálvez

  Guillermo Ceniceros

  Irma Palacios 

  Ismael Guardado

  Javier Arévalo

  Joy Laville

  Juan Manuel de la Rosa

  Leonel Maciel

  Manuel Felguerez

  Luis Nishizawa Flores 

  Julia López

  Nunik Sauret

  Raúl Anguiano

  Rodolfo Morales

  Sabastian 

  Tomás Gómez Robledo 

  Vincent Rojo